Archivo de la etiqueta: César Libardi

Novedades dibujadas!

Bueno, ¡que no solo de entrevistas vive el hombre! Y como el próximo finde se viene la decimotercera edición de Dibujados, nos toca enfocarnos en las novedades que van a estar disponibles en el evento de mayor trascendencia en la Historieta Independiente Argentina. ¡Vamos a los bifes!, dijo el carnicero.

Epileptic Fred, no solo es parte de la organización de Dibujados, sino también unos de los comandantes de Panxa Comics, en donde últimamente se ha revelado como un encuadernador obsesivo, sacando una colección de ediciones diminutas en formato inferior al A8 -7,4 x 5,2 cm-, bajo el nombre de Libros de Juguete. Parte de esa colección son los títulos Ploc, de FSF; Andar, de Darío Oliva; a los que ahora se agregan Sin título, de Eme NoregnaExplosión, de Martín Lietti; y Don Bosco Mon Amour, de Ayelén Ripster -con ilustraciones de Noelia Gómez-.  Digamos que esta es una colección por demás de interesante no solo por el tamaño y lo artesanal -cada libro está cosido y encuadernado a mano-, sino por los contenidos seleccionados.

Panxa Comics, además, lanza Cíclico, un nuevo libro del Gory, que explora lo circular de los ritmos vitales. Lo que me llama la atención es que el trabajo esta editado a todo color. Lo poco que vi, me intrigó, así que le pongo una ficha. No sé si, Mundo Gory, estará también disponible en el evento, pero es otro libro recomendable. Por si fuera poco -y como casi siempre- Daniela Ruggeri va a tener disponibles miríada de fanzines chiquititos de temática variada. Dani acostumbra a explorar lo cotidiano -eso que está ahí y por lo general no vemos- desde un ángulo diferente, volviendo novedosa la rutina de todos los días.

Desde la República Socialista de Florencio Varela, llega Fátima Fuentes, una mangaka de producción cuantiosa. Para esta ocasión, las novedades que trae son varias. Primero, está el quinto número de Paka Paka, la epopeya fantástica de los niños guardianes de la realidad. Digamos que de todas las obras de Fátima es la que a mí me resulta más original, porque  tiene un universo bien planteado, con muchos personajes que interactúan entre sí logrando una obra coral, donde la aventura está siempre presente. Por supuesto, Paka Paka es una obra en desarrollo, de la misma manera que Fátima es una historietista en crecimiento, pero la verdad es que causa impresión como la historia y su autora mejoran número a número.

Pero eso no es todo, también están las recopilaciones de En Verano y Pueblo Maldito, dos historias que Fátima serializó hace poco y que ahora están disponibles de manera integral. En Verano es una de Zombies, que recorre las convenciones del género, pero que tiene algunas variantes que la hacen interesante, por ejemplo, cómo los personajes interaccionan entre sí y cómo las víctimas están conscientes de su trasformación en muertos vivientes. Pueblo maldito, por su parte, es un compilado de historias autoconclusivas que exploran el terror y lo fantástico en un paraje que recuerda de alguna manera al conurbano bonaerense. El contenido es un poco desparejo, pero las historias que destacan, lo hacen muy bien.

Ubicado en la costera nación de Mar del Plata, pero de visita en Buenos Aires para el evento, el amigo Kundo Krunch se trae una nueva producción bajo el brazo. Descenso, es un thriller psicológico -una de suspenso, bah-, editado por el sello Faro Negro,  en donde dos personas que viajan en auto entre Buenos Aires y Villa Gessel ven encadenarse una serie de sucesos extraños hasta su inesperado desenlace. Por lo general, Kundo, cual hombre orquesta, suele hacer guión, arte y tapas en sus historias, pero esta vez formó equipo creativo con Amagi en el guión y con Lou en la tapa, para contar esta historia de 26 páginas. Además, Kundo va a tener disponibles sus otras producciones, los dos números de Prototipo 05, y el primer número de Ciudad Mugre Border’s, en donde nuestro amigo muestra su predilección por la ciencia ficción posapocalíptica.

Representando al feudo tandilense, llega la longeva Líder Negativo, el fanzine coordinado por el ascendente Alfredo Retamar. El último número es el 9 y, con 72 páginas, es el más voluminoso de los que se editaron hasta ahora. Como siempre, la antología reúne un numeroso y singular grupo de autores donde el nivel de dibujo es sólido y los guiones cumplen. Al staff permanente -los hermanos Núñez, Grela y Barsi-, se suman nuevos colaboradores. Además, también está Líder Negativo Challenge, que reúne 14 historietas de una página de duración de autores de Tandil, Olavarría, Buenos Aires, Mar del Plata y ¡Chipre! La revista se produjo para el EPAH3, de febrero pasado, y ahora llega al Dibujados.

Volviendo a la jungla de cemento, tenemos a Martín Giménez, factótum de NN Comics, que esta vez viene con dos novedades. Por un lado, tenemos la nueva versión de Panóptico, un unitario protagonizado por Luc The Barbarian. Si bien, la historia estaba disponible al público desde el año pasado, Giménez reescribió y redibujó algunas secuencias, además de agregar páginas, logrando un producto más redondo. Por otro lado, está Rad The V-Raider, una historia ‘a la Marvel Comics’, con no pocas influencias de el ‘Surfista Plateado’, y que a mí me hizo acordar a esta canción y a esta. Hablando ya más en serio, con excepción del efecto 3D en las letras del título, la historia y el dibujo están bien y muestran un crecimiento artístico más que interesante, y a mí -como propuesta- me atrajo. El final abierto promete una continuación de la historia, algo que me gustaría ver.

Nos quedamos casi en familia, para visitar a los muchachos de Vendetta Ediciones, que esta vez se traen la edición en papel de la revista digital El Antro. De alguna manera Vendetta es un desprendimiento porteño de UMC -la editorial avocada a los superhéroes argentinos-, o sea, los miembros de UMC que viven en Buenos Aires y alrededores decidieron seguir haciendo historietas en su tiempo libre y pergeñaron algunas historietas de buena factura, las que recopilaron en El Antro. Para hacerla corta, tanto los guiones de V Von E, Leo Figueroa y Gus Pereyra, como los dibujos de Juan Pablo Massa, Emiliano Urich y Gustavo Jiménez, tienen la calidad suficiente como para poner la propuesta en primera plana. Es casi una compra obligada, y ojo que ya está en preparación el segundo número.

Recorriendo los caminos del manga, nuestra primera parada son los territorios de Editorial Módena, el emprendimiento de siempre inquieto Fernando Biz. Este año, la editorial se viene con todo, y tiene en carpeta un montón de lanzamientos que están por venir, primero, la conclusión de Bienvenidos a República Gada en su quinto tomo -una cifra no menor en estos tiempos ‘indies’- como siempre escrito y dibujado por Biz; segundo, el tercer tomo de Sinestesia, de la talentosa Teora Bravo, que por la calidad de la historia y lo impactante de los dibujos debería ser -hoy por hoy- una posta ineludible para todo lector de la buena historieta; y tercero, Bonded Scars, la historia de una banda de rock, hecha por la dupla Noelia Sequeira y Pablo Rey -y que tuvo su origen en el fanzine Ameku-. Mientras esperamos todo esto, tenemos a Daily Life of Sefora, del español A. C. Puig. Por lo poco que pude ver, la historia hace gala de un humor absurdo y exagerado, pero efectivo al llevar las situaciones al extremo. Estoy seguro que entre los lectores de Editorial Módena esta serie va a funcionar más que bien.

Le toca el turno a Lea Caballero, quien comanda los destinos de Purple Books, una de las editoriales más pujantes de estos tiempos. Empecemos por el fanzine, Lea trae para el Dibujados a Kezia 3.0 -que según escuché se pronuncia ‘quesaia’-, la tercera y última parte de esta epopeya en clave manga ciberpunk, en donde la protagonista se enfrenta a los ‘perfectos’. El fanzine autoeditado está impreso a 2 colores, el dibujo impacta y la historia entretiene. No se puede pedir más. Seguimos con la publicación independiente, el primer tomo de Yo Nen, que tuvo su presentación en público no hace mucho tiempo atrás que y va a estar disponible en el evento. No hace falta hablar mucho de Yo Nen, todo el mundo del ambiente sabe más o menos que se trata de una historia de peleas con personajes bien carismáticos, pero sí hay que aclarar que para esta edición se re-trabajaron todas las páginas. La edición es más que prolija y leerte casi 100 páginas de corrido da gusto.

Cortamos el listado de novedades, para detenernos en la impactante ‘splash page’ de Kezia.

Hago párrafo aparte para hablar de un fenómeno que me sorprende para bien y que habla de cómo se está transformando el medio independiente. Me refiero a la edición de Panteras, de los celebérrimos Mazzitelli y Alcatena, por parte de Purple Books. Durante el último año, ya hemos visto otros ejemplos, como la edición de Sereno, de Luciano Vecchio, por parte de Gutter Glitter, o de Knightmare, de Balcarce y Jok, por parte de Fog of War -y que pronto sumará a Crazy Jack, de Amézaga y Meriggi-. Si ya en años pasados veíamos la proliferación de ediciones a color, que ahora los artistas profesionales elijan sacar nuevos trabajos con editores independientes, muestra cómo los proyectos de autoedición están virando hacia emprendimientos cada vez más comerciales. Veremos dónde termina la movida, pero seguro  todo esto nos habla de un crecimiento lento pero sin pausa del medio en general. No es algo menor… …Volviendo a Panteras, esta es la descripción de la historia: “Panteras es la combinación perfecta de poder, venganza, intriga y conspiraciones. Es una historia inmersa en el África negra, en donde Nabadru, el joven hijo de un poderoso hechicero, decide vengar a su familia y enfrentarse a la organización secreta conocida como ‘Las Garras de la Pantera’. Mazzitelli y Alcatena nos cuentan una fábula acerca de la caída y el ascenso de uno mismo, sobre la redención y el amor, en donde el destino nos irá guiando página tras página mientras recorremos la maravillosa selva africana hacia un inesperado desenlace.” Un libro indispensable para los lectores de historieta.

En el fuero federal, Rabdomantes Ediciones, el sello del amigo rosarino César Libardi, en un ‘joint venture’ con la cordobesa Atmósfera Editorial, de Damián Connelly, han co-editado Psicocandy, un delirio de ciencia ficción ciberpunk con mucha violencia y sexo explícito, escrito por el mismísimo Connelly y dibujado por Nicolás Brondo. Con respecto al guión, si bien repite recursos de trabajos anteriores -como contar la parte por el todo o desorganizar la línea temporal del relato- está entre la mejor producción de Connelly. En cuanto al dibujo, Brondo es un dotado al que le gustan los excesos, sus lectores ya lo conocen. El final de la historia deja abierta la puerta -de manera directa- a una continuación, que -por lo poco que pude ver en las redes- promete y mucho.

Casi al final del recorrido tenemos a Emilio Utrera, un artista y autoeditor que desde 2011 en adelante, cuando apareció con Barras, no para de dar sobradas muestras de su talento. Emilio viene con sus dos últimos hijos, P4triotas y La toma. Vamos por partes, P4triotas parte de la premisa de bajar la idea del ‘supersoldado’ a la realidad cotidiana, contando la historia de 4 superhéroes importados a la Argentina por el gobierno de turno que enfrentan una amenaza atómica. La violencia, el humor negro, la crítica política y social, se mezclan con las costumbres argentinas del día a día, para hacer de P4triotas un combo particular y potente, qué merece ser leído. Después, está La toma, la obra que apareció editada por primera vez en el número 113 de la extinta Fierro. La obra, ahora, fue re-editada por su autor, con nueva tapa e interiores en blanco y negro. La historia de tintes autobiográficos, cuenta cómo los trabajadores de una imprenta se organizan ante el intento de vaciamiento de la empresa por parte de los dueños. Humor, costumbrismo, luchas sociales, idiosincrasia argentina, demás está decir que La toma es un trabajo impresionante, de esos que en unos años va a aparecer entre las grandes obras de la Historieta Argentina.

Por último, ¡el autobombo! Quien esto escribe se convertió hace poco en editor de una antología de nombre Hora Tres. Un grueso volumen de 200 páginas -con tapa de Franco Viglino-. que reúne trabajos de varios autores, algunos de ellos de reconocida trayectoria -como Alfredo Grassi, Jorge Morhain, Gianni Dalfiume, Ernesto Melo, Laura Gulino y Edu Molina-, a los que se suman talentos de hoy -como Renzo Podestá, NN, Hernán Castellano y Fernando Brancaccio-. La revista-libro también incluye una larga autobiografía escrita en primera persona por José Muñoz -autor de Alak Sinner, Sophie, En el bar y Carlos Gardel-, además de algunas notas de investigación sobre la Historieta Argentina, escritas por Ricardo De Luca. También, hay ilustraciones de grandes artistas y amigos como Martha Barnes, Paula Andrade, Fátima Fuentes, Lea CaballeroKundo Krunch y más. Todo en un formato enorme y a un precio irrisorio. De alguna manera Hora Tres es hija de Zinerama, ya en ella también participa el fundador del blog, Roberto Barreiro. Para terminar, queda decir que en Dibujados vamos a compartir stand  con Emilio Utrera, algo que nos llena de orgullo.

Bueno, eso es todo, estén atentos porque antes que la semana termine el ‘bambino’ Schiavinato va a despacharse con otra nota de recomendaciones para el Dibujados. Recuerden asistir bien munidos de moneda corriente de curso legal, tanto para comprar historietas como para tomar una cerveza con amigos, ¿qué mejor plan para un fin de semana? ¡Nos vemos ahí!

Anuncios
Etiquetado , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

César Libardi: Memorias de un rabdomante

cesar

César y parte de su catálogo.

César Libardi no solo es guionista, sino que, al igual que todos aquellos que se dedicaron a la historieta en los 90, también es autoeditor. Y así como fue uno de los motores detrás de la AHI Rosario, hoy lleva las riendas de Rabdomantes Ediciones, una de las nuevas editoriales de la escena independiente argentina, con la que lleva a cabo un doble trabajo, tanto de fomento de la historieta, en especial desde Quimera, una antología que reúne a muchos y muy buenos artistas, como de rescate, reeditando y poniendo en valor las grandes obras que la Historieta Subte supo conseguir.

Fecha de nacimiento, edad, y cuándo hiciste tu primera historia

“Nací el 5 de mayo del 79 y tengo 37 años. No soy de dibujar, soy más del palo del guion. Mi abuela me enseñó a leer y a los cuatro años ya leía historietas. Por esa misma época, recuerdo que venían unas hojitas, que tenían unos stickers transferibles con diferentes motivos: el espacio, el fondo marino, un paisaje de western, etc. Estaba enloquecido armando historias con esas hojitas, juntaba varias y las pegaba tipo pergamino, luego las desplegaba y armaba aventuras. De ese acercamiento lúdico surgieron mis primeros relatos.”

¿Tenés estudios formales de historieta? Si es así, ¿con quién estudiaste? ¿Cuáles son tus influencias literarias y artísticas a la hora de hacer historietas?

dopple1

Números 1 y 8 -primero y último- de Dopple Charasca, el fanzine con el que César se inició en la autoedición.

“La formación que tengo es autodidacta, lecturas y amistades del mundo de la historieta. Soy de leer un poco de todo, siempre tengo una pilita de libros en la mesa de luz. Ciencia ficción, policiales, historias de guerra, terror, teoría y narrativa actual. También material de Internet, aunque la lectura digital me resulta fugaz; en cambio, lo que leo en papel lo recuerdo de manera viva.

Respecto a las influencias cambian con el tiempo, actualmente diría que Roberto Bolaño, Osvaldo Soriano, Alan Moore, Warren Ellis, Grant Morrison y Philip K. Dick.”

¿Cuál fue el primer fanzine del que participaste? ¿Y cómo se desarrolló tu trayectoria hasta hoy?

“Empecé con Dopple Charasca en 1996. Lo hacíamos a dúo con Román Vignolo y un grupo de amigos que colaboraban con notas y dibujos. Teníamos una 486 y una impresora Epson 800, entonces imprimíamos, recortábamos y pegábamos las imágenes. El armado de la maqueta era artesanal y luego iba a la fotocopiadora. Al poco tiempo surgió la AHI y gran parte de lo que hice fue dentro de ese colectivo.”

cf-80a

CF – 80, otro de los fanzines editados por César, luego de Dopple Charasca.

Esta pregunta da para largo, pero es necesaria. ¿Qué recuerdos tenés del AHI Rosario y cómo era la dinámica de trabajo del grupo? ¿Tenés idea de cuántos fanzines lanzaron en todos esos años? También, ¿qué recordás del evento Leyendas?

“La semilla de la AHI Rosario surgió dentro del Encuentro de Revistas Independientes, un evento que organizó Ernesto Torres en la facultad de Comunicación de Rosario, sería invierno de 97. El me llama para participar, y ahí conozco a gran parte de los que luego serían los incondicionales de la ‘AHI Ros’.

Ese mismo año, en el Fantabaires, se forma la AHI Nacional y los que estábamos presentes armamos la sede rosario. Nos reuníamos en la Biblioteca y Archivo Histórico Social ‘Alberto Ghiraldo’ todos los sábados a la tarde. Había una absoluta horizontalidad y la toma de decisiones se hacía por consenso. Varias de las cuestiones que se discutían: creación, impresión, difusión y distribución del material eran tópicos recurrentes. También se armaban talleres internos donde se compartían aprendizajes y experiencias.

De 1997 al 2013 deben haber surgido unos 60 fanzines bajo el sello de la AHI Rosario. Siendo la etapa más prolífica la de 1999 al 2008. Y esto no es casual y me lleva a la otra parte de la pregunta, el evento que -en conjunto con Milenario Comics y la Municipalidad de Rosario- llevamos adelante durante 10 años: Leyendas.

página 5 rn2 cap2

Rosario Nocturno, tal vez el trabajo más relevante de César como guionista.

Leyendas surgió de una reunión que tuvimos con Ernesto Torres, Alejandro Radeff y Walter Koza. La idea era tener en Rosario un evento de historietas que representara y aglutinara a los talentos de la región. Además desde un primer momento se pensó en sumar a los clubes de ciencia ficción, los jugadores de rol y los grupos de cosplay. Todos grupos que estaban bastante huérfanos y mal vistos por esos años, por lo menos, esa era la sensación imperante.

Llevamos la idea a Chiqui González que en ese momento fue quien nos abrió la puerta del CEC, luego del visto bueno tuvimos fecha y armamos la convocatoria. Al ser varios nos organizamos en comisiones: Prensa y difusión, Traslado y alojamiento, Invitados, Stands y seguridad. Me sorprende, con el paso de los años, ver que logramos funcionar como un verdadero grupo de trabajo sobre el evento.

Además, todos nos poníamos a preparar material en nuestros fanzines para llevar al evento. La AHI no surgió en Leyendas, pero se cohesiono como grupo y se articuló alrededor del evento por los siguientes 10 años. Luego del último Leyendas, la AHI Rosario no saco ningún material nuevo. Participamos en la CBB los tres primeros años y se pensaban proyectos para editar pero no llegaban a concretarse. Es dentro de este contexto que empieza a rondarme la idea de armar un nuevo proyecto.”

¿Cómo nace Rabdomantes y con qué propósito? ¿Cómo ha sido la experiencia hasta ahora? ¿Qué recepción tuvo Quimera?

una-quimera-en-tu-ventana-01

Quimera N° 1, la primera publicación de Rabdomantes Ediciones.

“En principio Rabdomantes nace con la idea de traccionar creativamente a todos los que seguíamos estando en la AHI. De esa idea primigenia, la editorial se abre a publicar material de autores de todo el país. Actualmente Nicolás Zuliani, OsoZeth y José Ballester son parte del grupo de trabajo de la editorial. Es una experiencia de aprendizaje continuo, y uno está permanentemente pensando en estrategias para poder llevar más material al papel. Además, tengo la posibilidad de conocer e incluso entablar amistad con artistas que personalmente admiro mucho. Es en gran parte una tarea pulsional, no concebiría editar historietas a desgano.

En este momento, Rabdomantes forma parte de Asedio, que es un colectivo formado por Fog of War y Ouroboros Ediciones. Somos tres editoriales rosarinas que nos agrupamos para afrontar la difusión, la distribución y la presencia en eventos de nuestro material de mejor manera.

quimeras-1

Números 2, 3 y 4 de Quimera, siempre con tapas impactantes.

Quimera es una antología de autores e historias que funciona como plataforma de difusión. La respuesta de los lectores en la medida que fuimos abriendo el juego a otros autores fue de menor a mayor. Hay mucho prueba y error en Quimera, siempre busco mejorar o al menos hacer errores diferentes en cada número que sale.”

Desde Rabdomantes llevás a cabo una tarea de rescate sobre aquellas obras que desde el medio independiente que dejaron una marca en los lectores: Cándido, de J. J. Rovella; (Bang)kok, Orgamastrón, de Julio Azamor; de Renzo Podestá; o Los Hermanos Segelin, de Roberto Barreiro y Lucas Varela, están entre ellas. ¿Cómo surgió la iniciativa? ¿Cómo percibís a los autores al enfrentarse a trabajos de hace 20 años, y también, cuál es la respuesta del público?

reencuentro-1

Bang(kok) y Cándido, parte de la colección Reencuentro.

“La colección Reencuentro busca rescatar ese material, que durante mediados de los 90 y principios del 2000, demostró que la historieta no se iba a dejar llevar puesta, a pesar de la desaparición de las grandes editoriales y la ola de material importado que ingresaba al país. Todos autores que actualmente están trabajando de forma profesional, y que ya en esas tempranas obras empezaban a mostrar gran talento. A mí, particularmente, me inspiraron a leer más material de autores locales. Por suerte todos miran con cariño esos primeros trabajos, eso no impide que algunos autores han realizado retoques mínimos e incluso agregado material inédito a las recopilaciones, sumándole un valor extra.”

¿Cuáles son los planes de Rabdomantes para el 2017?

“En este primer trimestre sacamos Quimera #5, que ya está en preventa.

quimera-5_2b

Quimera N° 5, con ilustración de Salvador Sanz.

También, El Sueño es Eterno, dibujado por el Gordo Mario, un librito blanco y negro, de tintes oníricos pesadillescos.

Para abril la primera tanda de libros de Ojo Eléctrico publicados en conjunto con Atmósfera Editorial.

Psicocandy cortesía de Brondo/Connelly

Kirk Vulcano del doblete Belgradi/Connelly

Paint it Black de la dupla Cannessa/Barbera

Hacia mitad de año, se viene El Hombre Primordial, con guiones de Mauro Mantella y dibujos de Germán Erramouspe. El material fue publicado originalmente en Bastión y todavía no tenía tomo recopilatorio. La historia es un combo explosivo: Superhéroes + religión + Nietzche + posmodernidad.

Después, llegando septiembre está MUTE Vol.2, con ese monstruo del dibujo que es Gabriel Luque y el titán Damián Connelly en el guión. Y hay más libros en pista, que iremos revelando durante el año.”

10344769_701131176647971_341420307075066327_n-a

Etiquetado , , , , , ,
A %d blogueros les gusta esto: